Category was added automatically. Read all entries about "литература".
Originally published at . You can comment here or there.
К юбилею любимого Достоевского, два бюста работы моего прапрадедушки Александра Жолткевича, ученика Бурделя. Прапрадед был революционером, был в ссылке, поэтому Достоевского недолюбливал и на одном из бюстов оставил выразительное двустишье: «Это смотрит из подполья тот, что «Бесов» написал. Я горбатого духовно так и показал».
Originally published at . You can comment here or there.
Одно из самых сказочных мест Парижа — тоннель заброшенной кольцевой железной дороги в парке Монсури. В летнюю пору надёжно скрыт от глаз глухими зарослями.
Originally published at . You can comment here or there.
Г-н Журден: Когда я говорю: «Николь, принеси мне туфли и ночной колпак», это проза?
Учитель философии: Да, сударь.
Г-н Журден: Скажите на милость! Сорок слишком лет говорю прозой — и невдомек! Большое вам спасибо, что сказали.
В только что проведённом опросе ВЦИОМ среди россиян Толстой занял 5-е место среди «самых великих поэтов мира». Достоевский скромно занял 9-е, обогнав Цветаеву и Бродского.
Originally published at . You can comment here or there.
Бесполезный факт: Жан-Батист Расин (1639-99) — один из самых неэкранизируемых крупных писателей в истории литературы: ТРИ полнометражных фильма за все 125 лет кино!
При этом в XXI веке Расин на 25-м месте по продажам среди классиков литературы во Франции.
P. S. У Корнеля ещё меньше — два фильма.
Originally published at . You can comment here or there.
Бесполезный факт — известно, что в США почти не смотрят фильмы на других языках и не делают дубляж, но ещё интереснее тот факт, что англоязычные страны (UK, USA) настолько самодостаточны в культурном плане, что точно также абсолютно игнорируют любую переводную литературу. Из 5000 самых читаемых книг в Англии в 2014 году переводных было 2.1 процента! В США в последние годы это число находится где-то в районе 3-5%.
Originally published at . You can comment here or there.
Бесполезный факт о родстве в мире литературы — Грэм Грин является двоюродным племянником Роберта Льюиса Стивенсона. Не так пикантно как, например, история о том, что тесть Толстого был любовником матери Тургенева, но всё-таки.
«Частная жизнь Шерлока Холмса» — амбициозный проект Билли Уайлдера, который закончился кромсанием фильма продюсерами и коммерческим провалом. Фильм состоит из двух не связанных друг с другом и неравных по хронометражу историй из жизни Шерлока Холмса (Роберт Стивенс), который уже известен на всю страну благодаря публикациям записок своего друга доктора Уотсона (Колин Блэйкли) и вынужден подстраиваться под свой литературный образ, например, надевая на прогулках по Лондону неподходящую охотничью кепку с двумя козырьками. В первой истории Холмса приглашают посетить русский балет, находящийся в Лондоне на гастролях. Вместо расследования очередного преступления Холмсу предлагают за гонорар провести ночь с балериной Петровой (Тамара Туманова) — она хочет ребёнка от величайшего детектива Европы. Холмс притворяется гомосексуалистом и бежит из театра. Вторая история начинается с того, что кэбмен привозит на Бейкер-стрит выловленную из Темзы женщину в полубессознательном состоянии. На утро выясняется, что зовут несчастную Габриэль Воладон (Женевьева Паж) и что она ищет пропавшего в Лондоне мужа. В ходе расследования Холмс попадает в хитросплетение международных интриг с участием своего брата Майкрофта (Кристофер Ли) и даже чуть было не становится ужином для Лохнесского чудовища…
Билли Уайлдер после «Азарта удачи» взял четырёхлетний перерыв, в конце которого разродился почти трёхчасовым фильмом о Шерлоке Холмсе по собственному сценарию. Если «Азарт удачи» был не самого высокого художественного уровня, но хотя бы окупил себя, то «Частная жизнь Шерлока Холмса» провалилась. Боссы «United Artists» не оценили трёхчасовую комедию и сильно её сократили, вырезав две истории из четырёх и часть связующих сцен. Возможно, они отчасти были правы, так как Уайлдер явно стал стареть и, например, «Нежной Ирме» не мешало бы быть на часок короче. При этом намерения режиссёра и сценариста были, разумеется, благие — он хотел вывернуть историю Шерлока Холмса наизнанку, высмеять ряд назойливых клише и сюжетных ходов (ещё дальше в этом зайдёт через 18 лет Том Эберхардт в фильме «Без улик» с Майклом Кейном и Беном Кингсли, где Холмс и Уотсон будут просто поменяны местами), засунув заодно в детектив такие иконические для Великобритании образы, как Лохнесское чудовище и королеву Викторию. На мой взгляд, первая история про балет прекрасна. Она смотрится на одном дыхании за счёт искромётного остроумия Уайлдера и отточенных диалогов, пусть не всегда политкорректных и, видимо, смелых для своего времени. Вторая часть картины значительно уступает первой по уровню юмора, не возникает необходимого саспенса, а концовка кажется вымученной.
Фильм Макса Офюльса «Наслаждение» состоит из трёх весьма не равных по хронометражу новелл Мопассана. В новелле «Маска» рассказывается история пожилого человека по имени Амбруаз (Жан Галлан). Когда-то он пользовался большим успехом у женщин. Сегодня он иногда в тоске по прошлому сбегает от жены на какой-нибудь бал, где танцует в прямом смысле слова до упаду под маской юнца.
Центральная новелла «Заведение Теллье» повествует об одном выходном дне приличного портового борделя — хозяйка Жюли Теллье (Мадлен Рено) везёт своих девочек за город, чтобы они могли присутствовать на конфирмации дочери брата Жюли — Жозефа (Жан Габен). Оставленные без привычного вечернего наслаждения городские чиновники устраивают ссору на пустынных улицах города.
Мрачная новелла «Натурщица» рассказывает историю любви художника Жана (Даниэль Желен) к своей натурщице Жозефине (Симона Симон). Когда Жозефина наскучила Жану, он решил её бросить и жениться на другой. Жан недооценил решительности своей бывшей возлюбленной…
«Заведение Теллье» — основа фильма «Наслаждение». Короткие, почти как отдельные эпизоды «Карусели», «Маска» и «Натурщица» не столько рама для картины, сколько гарнир, без которого основное блюдо теряет свою остроту. Действительно, «Заведение Теллье», если рассматривать его в отрыве от других новелл, представляет собой интересную комедийную историю с моралью, но не более того. Чтобы показать мир «наслаждения» во всей его многогранности, Офюльс как раз и добавляет две разительно отличающиеся по настроению истории, обрамляя комедию драмой и трагедией. Три — любимое число Офюльса, постоянно встречающееся в композиционных построениях его фильмов, и соответствующее ритму вальса. Как всегда у Офюльса, в «Наслаждении» камера чрезвычайно подвижна. При этом Офюльс комбинирует совершенно разные формы движения. Так, например, сцена бала в «Маске» показана вальсирующей камерой «изнутри», а вот публичный дом Теллье показан одним длинным кадром, в котором камера находится снаружи здания и подглядывает в окна вместе со зрителем, которого внутрь автор не пускает. Мне «Наслаждение» кажется более интересным, чем предыдущая «Карусель», несмотря на то, что в «Карусели» более сильный актёрский ансамбль. При относительно равной изобразительной красоте «Наслаждение» богаче по интонациям и подтекстам. Даже сама анекдотичная история с проститутками, которых повезли в гости в село на религиозную церемонию, кажется оригинальнее, чем круговорот половых партнёров в Вене конца позапрошлого века.
«Красные башмачки» — очередной безумно красивый цветной фильм Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера. В Лондон приезжает с гастролями балет Бориса Лермонтова (Антон Вальбрук). Здесь он пополняет труппу двумя молодыми дарованиями: балериной Викторией Пейдж (Мойра Ширер) и композитором Джулианом Крастером (Мариус Горинг). Вскоре Лермонтов выгоняет из труппы солистку Боронскую (Людмила Черина) из-за того, что она посмела выйти замуж. По мнению Лермонтова, женщина, которая увлечена земной любовью, по-настоящему танцевать не может.
В Монако с оглушительным успехом проходит премьера нового балета Лермонтова «Красные башмачки» по сказке Андерсена. Солирует Виктория Пейдж. Через некоторое время на дне рождении своего балетмейстера Гриши Любова (Леонид Мясин) Борис Лермонтов узнаёт, что Вики и Джулиан стали любовниками. В ярости Лермонтов выгоняет обоих из труппы и запрещает Джулиану исполнять произведения, написанные для него. Более того, Лермонтов намеренно не привозит в Лондон «Красные башмачки».
Проходит ещё какое-то время. Джулиан успешно выступает в Лондоне, Виктория сидит фактически без работы, а Лермонтову, чтобы спасти труппу пришлось вернуть Боронскую. Однако, Борис понимает, что его истинная звезда, вторая Анна Павлова — это Вики. Когда Вики случайно оказывается в Монако, он убеждает её вернуться. В день возвращения Вики на сцену с «Красными башмачками» из Лондона, бросив премьеру своей новой оперы, приезжает Джулиан — он не готов так легко отдать любимую Лермонтову…
То, что американцы сделали с мюзиклом, Пауэлл сделал с балетом — он обогатил его возможностями киноязыка и создал совершенно новое по своей форме синтетическое произведение. Пятнадцатиминутный кинобалет «Красные башмачки» является композиционным и смысловым центром картины. Эта цветная фантазия сама по себе является едва ли не лучшим детищем Пауэлла и Прессбургера. От этих пятнадцати минут чистого кинематографа невозможно оторваться. Пауэлл очень ловко соединил языки двух совершенно разных видов искусства для того, чтобы отобразить на экране наложение проекции подсознания Вики на балет, в котором она танцует.
Как во всех главных фильмах «Лучников» в «Красных башмачках» некоторое драматургическое несовершенство совершенно не мешает восприятию красивых кадров Джека Кардиффа и оригинальной темы, лежащей в основе фильма. Пауэлл и Прессбургер под новым углом смотрят на человеческую любовь. Основной темой фильма становится сублимация сексуальной энергии в творческую. Не зря основным цветом картины становится ярко-красный, который прекрасно передаёт плёнка Техниколор. Удивительные экранные отношения Лермонтова и Вики — это любовь, основа которой лежит исключительно в сфере искусства. И, по-моему, Пауэллу удалось эту любовь отлично передать на экране, да ещё и в очень изящной форме.
P. S. Мойра Ширер — открытие Пауэлла. Профессиональная балерина, она блестяще справилась со сложной драматической ролью в «Красных башмачках», а потом сыграла главную роль в последнем шедевре Пауэлла — «Подглядывающий Том».
«Бальная записная книжка» Жюльена Дювивье состоит из семи новелл, объединённых главной героиней. Кристин Сюржер (Мари Белл) через 15 лет бездетного брака по расчёту остаётся вдовой. Сжигая документы, она обнаруживает свою записную книжку с именами партнёров на своём первом балу. Кристин отправляется на их поиски. Её первый кавалер Жорж Одье покончил с собой, узнав, что Кристин выходит замуж за богатого. Кристин узнаёт об этом от его сумасшедшей матери (Франсуаз Розе), которая всё ещё живёт тем днём 1919 года, пока Жорж умер. Второй кавалер Пьер Вердье (Луи Жуве) из романтика и подающего надежды адвоката превратился к мафиозного хозяина борделя. Его арестовывают на глазах Кристин. Ален Рено (Арри Бор) из преуспевающего композитора стал монахом, когда увидел, что его музыка не интересует Кристин. Эрик Ирвен (Пьер Ришар-Вильм) сбежал от своих многочисленных любовниц в горы, где стал проводником. Франсуа Патюссе (Раймю) стал мэром провинциального городка. В день, когда к нему приезжает Кристин, он женится на своей служанке и решает финансовые вопросы с вороватым пасынком, который пытается его шантажировать. Тьерри Рейналь (Пьер Бланшар) мог бы стать светилом медицины, а делает аборты в порту. Он не сразу узнаёт Кристин. После её ухода он убивает свою сварливую любовницу.
Наконец, в своём родном городе Кристин встречается с Фабианом Кутиссолем (Фернандель). Он приводит её в ту самую залу, где прошёл её первый бал. Она мягко говоря не похожа на тот величественный зал с разодетыми дамами и кавалерами, который отложился в её памяти. Здесь Кристин видит молодую девушку, которая пришла на свой первый бал и ничуть не смущается бедностью помещения и неуклюжестью кавалеров.
В конце фильма Кристин ведёт на первый бал сына своего соседа, который недавно умер.
Мрачный фильм излагает пессимистичные взгляды режиссёра с помощью новелл, одинаковых по идее, но совершенно разных по стилю. Ирреальный пролог, насыщенный изысканными пейзажами, сменяется драмой сумасшедшей женщины, вся жизнь которой застыла в одном дне. Она обречена вечно ждать сына к ужину. Затем следует комедийная новелла с тёмным обаянием Луи Жуве. Две следующие, средние по уровню, мелодраматические истории (новелла с Пьером Ришар-Вильмом самая слабая в картине) предшествуют двум жемчужинам серии. История Франсуа Патюссе (Раймю, как всегда, неподражаем) отличается мастерским сочетанием комедии с семейной драмой с очень плавным и тонким переходом. Шестая история с участием Пьера Бланшара одна стоит всего фильма. Жестокая натуралистичная история резко выделяется по стилю и качеству режиссуры. По своему визуальному решению она предвосхищает «Третьего человека» Кэрола Рида. Помимо этого новелла отличается очень хорошей актёрской игрой и прекрасной работой со звуками и общей атмосферой.
Некоторой проблемой этой истории о бегстве от себя и о том, что в молодости люди живут будущим, а в зрелости — прошлым, является гендерный дисбаланс в актёрской игре. Мужчины (особенно Пьер Бланшар, Луи Жуве и Раймю) в целом играют гораздо лучше своей партнёрши, которая от сцены к сцене меняет наряды охотнее, чем выражение лица.
